以 Dolce&Gabbana 品牌为灵感的数字艺术装置引导参观者从米兰大教堂广场至展览入口。 带给参观者身临其境的超现实世界体验，在这里，创意与技术完美融合，过去与未来的界限被模糊，唤起人们难忘的情感体验。
艺术装置
Felice Limosani 作品” Le Mani dell’Umanità”
国际知名艺术家 Felice Limosani 是数字人文学科领域的开拓者和专家。
在他位于米兰大教堂广场的作品“Le Mani dell ‘Umanità”中，艺术家将双手赋予了超越身体、触及人类灵魂的深刻寓意。作品充满诗意，引人入胜，让人思考装置所展现动作的真实性以及我们的行为对世界的影响。
Obvious Art 作品“Eco Eterno”
OBVIOUS 是一个由研究人员、艺术家和业界好友们组成的团队，他们利用最新的深度学习模型探索人工智能的创造潜力。“Eco Eterno ”的灵感来自未来时尚，是一个长达三分钟的音频同步生成的艺术作品，以神秘的无脸模特作为传播媒介。该装置将创意与技术、传统与创新完美融合，与 Dolce&Gabbana 的独特风格相得益彰。
Alberto Maria Colombo 作品“Origini”
Alberto Maria Colombo 运用人工智能探索蜕变的概念，挑战传统语言与交流的理念。
在“Origini”视频中，艺术家通过一段视频描述了一对人工智能舞者的表演，再现了 Dolce&Gabbana 双人组合的诞生过程。这件具象的艺术作品转变为超现实的视觉效果，淋漓尽致地展现了品牌DNA的内涵。
Quayola 作品“Jardin #U1-1”
作为一位成就斐然的媒体艺术家，Quayola 擅长巧妙利用技术手段探究看似对立的概念，深入探寻现实与人工、具体与抽象、传统与创新等看似对立的力量之间错综复杂的相互作用。Quayola 从 Dolce&Gabbana 的 Alta Gioielleria 高级珠宝系列和 Alta Sartoria 男装高级定制系列中汲取自然美学的灵感，创作出名为“Jardin #U1-1”的视频艺术作品。 作品深入探讨了丰富的风景画传统，同时以实验性的手法将传统绘画技术与尖端算法完美融合。“Jardin #U1-1”的核心围绕一系列美不胜收的风中花卉作品展开，借此通过计算机生成全新的绘画。
Vittorio Bonapace 作品 “Deus Ex Machina”
3D 艺术大师 Vittorio Bonapace 为 Dolce&Gabbana 创作了名为“Deus Ex Machina”数字艺术系列，由十件富有前瞻性的作品组成。在这些作品中，机器人元素在反乌托邦以及令人不安的氛围中与人类交织。面对人类的创造，“机器”时而取代，时而摧毁，创造出在过去和未来之间摇摆不定的叙事。视觉创作融合了文艺复兴时期的艺术风格以及歌剧、戏剧、服装和建筑美学，与 Dolce&Gabbana 的审美标签不谋而合。
Catelloo 作品 “Brossura”
Catelloo 是一位意大利 NFT 艺术家，擅长隐藏作品中的面孔及表情，仅通过形状、色彩和光线来表达情感。在“匠心艺境：Dolce&Gabbana”展览中，他以未来主义为灵感创作了一系列肖像画，展现了一种新颖的美学感受。
体验展览
沉浸于“匠心艺境：Dolce&Gabbana”展览的难忘旅程，深入体验 Dolce&Gabbana 的经典风格与创造力。
